Na wekenlang beraad en verschillende voorrondes in Brussel en alle provincies ten Noorden van de taalgrens, kon de jury de moed opbrengen om het aantal kandidaten die strijden om de titel van Sound Track 2023 te reduceren van meer dan 1.131 tot 45. De finalisten zijn met andere woorden gekend bij de jury, maar klinken bij het grote publiek misschien nog wat wazig in de oren. Om ervoor te zorgen dat iedereen die op 9 december afzakt naar een provinciale finale weet wie er precies op het podium staat, hebben wij alle bands aan de tand gevoeld met dezelfde zes vragen. Op die manier kan je elke finalist dus wat beter leren kennen, en misschien nog belangrijker, weten wat er je te wachten staat op het podium.
Tickets voor de Limburgse finale in C-Mine op zaterdag 9 december zijn te verkrijgen via deze link!
Affaire
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Met drums. Nick en ik zijn allebei slagwerkers. In alle ironie zitten er in Affaire al een tijdje geen live drums meer. Drumcomputers vullen nu het gaatje.
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Een mengsel van elektronica en rockmuziek. Suicide is een grote invloed. Hedendaagse artiesten zoals LCD Soundsystem, Soulwax, Fat White Family en Warmduscher zijn ook verantwoordelijk voor veel inspiratie.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Alles rondom kan inspireren. Andere muziek is daarbij vanzelfsprekend. Maar evengoed kan het de man op de hoek van de straat zijn. Het is moeilijk te zeggen waar ideeën al dan niet vandaan komen.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Veel dromen en manifesteren. Nee, uiteraard is er maar één manier: veel werken. En daar plezier in hebben.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Deelnemen is belangrijker dan winnen. Dat is meestal iets dat verliezers zeggen. Ik hoop dat iedereen wint. Muziek is persoonlijk en het genieten ervan subjectief.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Momenteel zijn we bezig met opnames. We mikken erop dat we deze muziek in 2024 kunnen uitbrengen. Verder hebben we nog een paar leuke shows op de kalender staan.
Audri
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Als kind met een piano en een hoop verbeelding!
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Avontuurlijke, etherische en lyrische songs.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Ik denk letterlijk alles.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Veel water drinken. Stressballetje kopen. Gaan joggen. En heel veel muziek maken.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Oei, daar heb ik geen antwoord op… Iedereen heeft zo’n unieke sound dat ik de jury niet benijd om daar een keuze uit te maken.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Momenteel werk ik aan een Audri-project dat heel nauw aan mijn hart ligt! Hopelijk kan dat volgend jaar het licht zien.
ASLOVA
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Ik studeer aan PXL-Music in Hasselt. Voor ons eindwerk in het tweede kregen we carte blanche en kon ik mijn creativiteit de vrije loop laten. Voor het eerst voelde het alsof ik mijn eigen sound gevonden had, iets waar ik zelf achter stond.
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Mijn sound heeft veel raakvlakken met (alternatieve) r&b en soul. Ik hou heel veel van meerstemmigheid en je vindt een overvloed aan backingvocals in al mijn songs terug.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers
Niet veel eigenlijk. Ik leg de lat in mijn hoofd vaak te hoog, waardoor de druk ook verhoogt en ik niet begin te schrijven. Maar als ik dan toch eens een opwelling van creativiteit heb en ik begin, dan kan niets of niemand me stoppen en is het plots vijf uur in de ochtend.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Momenteel heb ik het erg druk op school en beperk ik me tot het sporadisch oefenen van mijn songs en de mix van mijn backingtrack verbeteren. Door Sound Track is mij wel een coach toegewezen, en dit is niemand minder dan Roosje, mijn vroegere leerkracht zangtechniek. Ik kijk erg uit naar die coachingsessie!
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Madd9. Zonder twijfel. Hoewel ik aangenaam verrast was door de muziek van alle finalisten, steekt hij er voor mij met kop en schouders bovenuit. Hij heeft tonnen ervaring, een ongelofelijke podiumprésence en bevindt zich bovendien in dezelfde genre-tak als ik.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Ik ga voor mijn bachelorproef op school een ep opnemen met band. Die zou ik dan willen uitbrengen onder ASLOVA. Voor de rest zie ik wel wat er mij overkomt, dag per dag. Zo lang ik een dak boven mijn hoofd heb en muziek blijf maken, ben ik een blije jongen 🙂
Bloodflowers
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Het begon allemaal met onze liefde voor rock- en metalmuziek. Ik (Alexander) kan me nog precies herinneren hoe het voelde toen ik voor het eerst naar “Master of Puppets” van Metallica luisterde. Het eerste wat ik dacht was: ‘Dit wil ik ook doen!’ Al snel daarna begon ik gitaar te spelen en zocht ik een paar mensen bij elkaar om een band te vormen. Na een jaar zoeken, kwam ik uiteindelijk bij Achilles, Emiel en Kaspar, de voormalige drummer, uit. Hoewel de muziekstijlen waarin we geïnteresseerd waren fel uit elkaar liepen, hadden we wel één ding gemeen: we wilden alle vier keiharde, energieke rock spelen.
2.Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Heel simpel eigenlijk: hard, luid en energiek. Als mensen er niet op zouden willen springen of moshen tijdens onze liveshows, dan spelen we het niet. De wilde drums van Cisse kunnen dan ook niet ontbreken. Giet daar dan nog een sausje gitaarsolo’s, een strakke baslijn en ongeremde vocals bij, en je hebt Bloodflowers.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Voor de teksten haal ik (Alexander) vooral inspiratie uit wat ik om me heen zie gebeuren. Dit kan gaan over zaken die ik dicht bij me zie gebeuren, maar ook de actualiteit geeft me vaak inspiratie voor een nummer. Daarnaast maken we muziek om mensen bij elkaar te brengen. Iedereen is dan ook welkom.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Veel repeteren staat natuurlijk op de eerste plaats. Daarnaast spelen we ook nog wat shows die ons zullen opwarmen voor de finale.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Alle muzikanten die door zijn naar de finale, zijn zeker niet van de minste. Zelf denk ik dat de bands die het meest in de lijn liggen met ons genre de grootste concurrenten zijn. STEVE en Madd9 spelen zeer strakke liveshows, waardoor we misschien toch extra uitkijken voor hen.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Plezier maken en blijven groeien. We willen het allerliefst zoveel mogelijk liveshows spelen in zalen en op festivals. Hier halen we het meeste plezier uit en kunnen we ons echt uitleven. Een plaat uitbrengen staat natuurlijk ook bovenaan op ons verlanglijstje.
ISE
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Ik was van kleins af aan eigenlijk al omringd met muziek. Ik stond zelfs al op het podium in mijn mama haar buik. Als peuter trokken speelgoedinstrumenten mij altijd aan. Mijn mama en pluspapa traden veel op als akoestisch duo en met hun band. Mijn papa speelt mee in musicals. Zingen deed ik eigenlijk altijd al. Op mijn negende ben ik beginnen zingen in een coverband: Jeans & Queens. Daarmee heb ik veel podiumervaring opgedaan. Toen kwam corona. Ik had veel tijd, dus ben ik mijn eigen nummers beginnen schrijven. Ik speelde alleen maar piano, dus dus heb ik ook gitaar geleerd. Vorig jaar heb ik besloten om mij helemaal op mijn solocarrière te richten, sindsdien sta ik alleen op het podium. Sinds mei hoor ik bij de ‘familie’ van Hardt Mgmt, waar ik héél blij mee ben. Daardoor heb ik echt al zotte dingen mogen doen.
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Singer-songwriter met invloeden van de nineties. Mijn sound wordt vooral gedragen door mijn rauwe stem. Live begeleid ik mijzelf op akoestische en elektrische gitaar en experimenteer ik met effecten zoals een vintage Binson Echorec, octavers en distortion.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Ik haal heel veel inspiratie uit dingen rondom mij. Dingen die mensen zeggen, zinnen die ik ergens zie staan, situaties die rond mij gebeuren. Als het mij persoonlijk raakt, schrijf ik ze op en link ik ze aan eigen ervaringen. Vooral familiesituaties. Het is een soort verwerkingsvorm.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Eigenlijk niet veel anders dan voor andere optredens. Ik ben iedere dag wel met muziek bezig. De week voor Sound Track ben ik waarschijnlijk hard aan het studeren voor mijn examens die dan bezig zijn, maar ik kijk er vooral naar uit. Ook om de andere muzikanten te leren kennen.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Daar heb ik eigenlijk nog niet over nagedacht. Het feit dat ik altijd alleen op het podium sta tussen allemaal bands vind ik soms wel intimiderend. Vooral omdat ik zelf fan ben van gitaarmuziek en er een paar stevige, goeie bands tussenzitten.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Blijven optreden, muziek blijven schrijven en andere muzikanten/muziek leren kennen. Ook beginnen de eerste plannen om naar een ep toe werken, vorm te krijgen.
Madd9
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Het is allemaal begonnen toen ik mijn papa vroeg wie Michael Jackson was. Ik hoorde als zevenjarig manneke op de radio in de auto dat er iemand overleden was en veel mensen waren er heel triest om, dus ik stelde de vraag aan mijn papa: ‘Wie is dat toch, die Michael Jackson?’. Toen liet hij mij de iconische “Billie Jean” liveperformance zien, waarin hij voor het eerst de Moonwalk deed. Ik was helemaal in awe en heb die video toen wel honderd keer gekeken. Een week later Moonwalk’te ik door het huis.
Vervolgens ben ik beginnen dansen en in het samenstellen van mixes voor solo’s om op te dansen, had ik in het programma GarageBand ontdekt dat ik hierin ook zelf muziek kon creëren. Ik begon beats te maken zonder idee wat ik aan het doen was en later begon ik dan ook zelf te rappen over deze beats. Uiteindelijk kreeg ik toelating voor de muziekrichting in Kunsthumaniora PIKOH, waarvoor ik in ‘de vakantie’ mezelf heb moeten onderwijzen in muziektheorie. Ik was iemand die eigenlijk niet veel voor school deed, maar voor muziek had ik dan wel de drive en motivatie om toegelaten te worden. Op PIKOH heb ik dan ook mijn andere helft Preyas gevonden en sinds de eerste samenwerking wisten we beiden dat dit meant to be was.
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Onze sound is een mix van Outkast, J Dilla en Kendrick Lamar, en uiteindelijk ook een moderne take op funkadelic neosoul en hiphop. Veel analoge synths en soms ook filmscore-achtige soundscapes, gemixt met onze liefde voor funk en hiphop.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Ik laat mij inspireren door lessen die het leven mij leert, mensen rond mij en het proberen om de beste versie van mezelf te zijn. Mijn grootste inspiratie is eigenlijk in het algemeen ook vooral liefde en dankbaarheid voor alles. Ik probeer mezelf constant te verbeteren en muziek is een uitlaatklep om alle fouten bloot te leggen, zodat mensen weten dat ze nooit alleen zijn. Dit is voor iedereen zijn eerste keer hier op deze bol. (If it ain’t flat).
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
Wij gaan onze set nog een paar keer doornemen en zorgen dat de de dynamiek van onze performance goed zit. Juiste volgorde en selectie van tracks.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
I’m just here for the love. Ik vind iedereen dope, ik hou van iedereen die gewoon zijn ding doet en, winnaar of niet, we zijn allemaal muziek aan het creëren en aan het delen. We all winning in the end.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Veel muziek blijven maken en genieten.
STEVE
1. Hoe is het allemaal begonnen?
Het is allemaal begonnen met een paard en een bandproject op PXL Music. Twee jaar geleden, geleid door Patrick Steenaerts!
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
Onze sound is een mix van punk en noise, met invloeden van hiphop. De perfecte mix van ons alle drie.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
We worden geïnspireerd door persoonlijke worstelingen en maatschappijkritiek.
4. Hoe bereid je je voor op de Sound Track-finales?
We bereiden ons voor op de finale door extra veel te repeteren, maar vooral door te blijven doen wat op andere shows werkt.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent en waarom?
Uiteindelijk gunnen we het alle winnaars!! Maar vooral Affaire vinden we heel vet. Coole klanken en dikke sounds.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Hopelijk heel veel spelen en een eerste ep uitbrengen!
SUNA
1. Hoe is het allemaal begonnen?
SUNA is mijn afstudeerproject van de PXL-music. Met SUNA wilde ik onderzoeken hoe elektronische drumgrooves kunnen gecombineerd worden met akoestische drumgrooves. Al snel werd duidelijk dat ik inspiratie kon halen uit niet westerse muziek. Ik vond hierbij de liefde voor Latijns-Amerikaanse, Afrikaanse en Arabische muziek. Dit gecombineerd met mijn voorliefde voor 90’s dance/ravemuziek, werd de perfecte combo.
2. Hoe zou je je eigen sound omschrijven?
SUNA is ritmiek. SUNA is ruw. SUNA is dansen.
3. Wat kan je inspireren tot het schrijven van nummers?
Ik haal veel inspiratie uit het luisteren van traditionele muziek uit verschillende landen. Verder is experimenteren een belangrijke bron van inspiratie.
4. Hoe bereid je je voor voor de soundtrack finales?
Gewoon heel veel plezier maken tijdens het repeteren.
5. Los van het feit dat er meerdere winnaars zijn: wie zie je als grootste concurrent?
Met SUNA geloven wij niet in concurrentie. Wij gaan ons best doen en alle andere finalisten gaan dit ook doen. Dit is het mooie aan Sound Track. Iedereen steunt elkaar en wenst iedereen het beste toe.
6. Wat zijn de toekomstplannen?
Heel simpel. Veel spelen en muziek uitbrengen!
Tickets voor de Limburgse finale in C-Mine op zaterdag 9 december zijn te verkrijgen via deze link!
